آموزش نقاشی و طراحی

شاخصه های رایج یک نقاشی خوب

نقاشان حرفه ای لزوما آنچه را که می بینند را بازنمایی محض نمی کنند و به طور معمول صرف نظر از اینکه چه سوژه ای جلوی آنهاست و یا از چگونه ابزاری بهره می برند، درک خود را از سوژه بر بوم خود پیاده سازی می کنند.
این مهارت همانند خواننده جوانی که با تمرین زیاد در طول سالها صدایش تربیت می شود، صد البته که پس از سالها تمرین و تجربیات فراوان کسب می شود. به طور کلی یک اثر نقاشی خوب مشخصه هایی دارد که در اینجا آنها را مورد توجه شما قرار می دهیم:

آموزش نقاشی و طراحی

1 . ایجاد یک نقطه مرکزی ( مرکز توجه )

این نقطه لازم نیست یک X بزرگ یا یک نقطه بر نقشه ای باشد. که می تواند هر شکل و فرم و اندازه ای مانند یک تکه سطح نورانی، تکه ای رنگ یا ژستی اکسپرسیو در پیکر انسانی در ترکیب بندی شما داشته باشد. صرف نظر از نحوه خلق این نقطه، وظیفه آن ایجاد بخشی در ترکیب بندی است که اوج حرکت، جذب نگاه بیننده و یا تمرکز اثر در آنجا واقع شده است. در این اثر که خالق آن یوهانس ورمیر Johannes Vermeer می باشد، نقطه کانونی چیزی به جز یک نگاه و دو دست که به ظرافت تمام اجرا شده اند نیست.

آموزش نقاشی و طراحی

2 . لایه های رنگ 

در بحث نقاشی، اولین مقوله مورد نظر همگان ” رنگ” است. این رنگ ها هستند که می توانند یک اثر را آرام، پر از هیجان، پویا یا ایستا ارایه کنند. این مساله نه تنها در نتیجه انتخاب رنگها بلکه در نتیجه گونگی نشستن رنگ ها در کنار یکدیگر و تنالیته های آن ها است. به طور مثال قرار گیری رنگ های گرم و سرد به کار برده شده در آسمان در کنار یکدیگر حس فضا و اتمسفر را – بیشتر از استفاده از تنها یک رنگ _ ایجاد می کند. در اثر متعلق به پیکاسو، با اینکه رنگ ها بسیار خاموش هستند اما تنوع رنگی زیادی را در آنها شاهد هستیم که حالت آرامش و درونگرایی القا شده است.

آموزش نقاشی و طراحی

3 . استفاده از جهت رنگ های مختلف

در شمار بسیاری از نقاشی های بزرگ، با وجود واقع گرایانه بودن اثر، ضربه های قلم مو به وضوح دیده می شوند و نشان می دهد که چگونه ان اثر نقاشی شده است. مقایسه ای گذرا فی ما بین آثار ون گوگ و یان وان آیک می تواند گویای چگونگی شکل گیری هر دو اثر باشد. مسیر حرکت رنگ بر قلم مو و از قلم مو به بوم، بیانیه ای بسیار حایز اهمیت درباره اثر است. شما می توانید از قلم مو به صورت “آگاهانه” در جهات مختلف و در زوایای مختلف استفاده کنید. در اثر بالا ” ادوین آستین ابی Edwin Austin Abbey  ” کنتراست ها را توسط استفاده از قلم مو در زوایای قطری سطوح و خطوط مورب ایجاد شده با ضربه های قلم مو بوجود آورده است.

نقاشی
5/5 - (3 امتیاز)

مطالعه بیشتر در نقاشی

نقاشی با سایه های رنگی
آموزش نقاشی انسان
تاریخچه رنگ در نقاشی
آموزش طراحی منظره
5 شغل مرتبط با هنر تصویرسازی
آشنایی با جلاکاری در نقاشی
ایده های خلاقانه برای طراحی : طراحی کنید، رویا پردازی کنید
طراحی فیگور
چگونه ایده خود را به صورت پروژه هنری در بیاورید
ایجاد عمق در طراحی
آموزش نقاشی شعله های آتش
نقاشی دیجیتال چیست ؟
پرسپکتیو یک نقطه ای
طراحی از روی مدل زنده
طراحی عینک با مداد
پنج نکته در طراحی فیگور انسانی
آشنایی با سبک نقاشی های انتزاعی
چگونه به جذابیت اثر خود بیافزاییم ؟
کاغذ آبرنگ
نحوه ی طراحی مناظر با پاستل
بهترین کاغذ طراحی با زغال
همه‌چیز درباره کلود مونه نقاش امپرسیونیست فرانسوی
آشنایی با تکنیک هیجان انگیز اسکراچ برد در تصویرسازی
تکنیک های طلایی برای نقاشی های فوق العاده با مداد رنگی
چگونه دمای رنگ ها در نقاشی عمق و وجه ایجاد میکند ؟
۴ راه برای تفکر خلاقانه در نقاشی
نقاشی حیوانات ، طراحی حیوانات
چگونه شروع نقاشی را به تعویق نیندازیم ؟
چگونه مانند نقاشان قرن 19 نقاشی بکشیم ؟
ترفندهای تشکیل پس زمینه در نقاشی
ایجاد بافت های طبیعی با مرکب
تصویر گرافیکی و تفاوت بین طراحی گرافیک و تصویرگری
9 روش ساده برای تقویت مهارت های طراحی
چگونه مانند ون گوگ نقاشی کنیم ؟
نقاشی از سوژه های متحرک
معرفی رنگ در نقاشی
فتومونتاژ چیست ؟
دوره نقاشی سه بعدی
آموزش طراحی بینی
چگونه بازتاب های متالیک طراحی کنیم