تصویرگران پویااندیش

آموزشــــگاه تخصصی نقاشی

تکنیک های نقاشی تاریخی ، آشنایی با مواد و تمرین های لازم

فهرست عناوین

تکنیک های نقاشی تاریخی

آموختن تکنیک های نقاشی تاریخی می تواند در پیشرفت هنر نقاشی شما تاثیرگذار باشد. در سال های اخیر هنرمندان بسیاری نسبت به نقاشی های تاریخی و به نمایش‌گذاشتن نمایی از عصری کهن که می‌تواند جلوه ای از زندگی با رنگ و بوی پیشینیان را به امروزی ها نشان‌دهد، علاقه‌مند شدند. در گذشته، برای ترسیم آثار تاریخی جمعی از هنرمندان و مورخان گرد هم جمع می‌شدند.
حاصل هم فکری آنها تبدیل می‌شد به نقاشی های ماندگار تاریخی. پیش از پرداختن‌به مسائل مهم مقاله امروز لازم است بگوییم که اطلاعات مربوط به تکنیک های نقاشی تاریخی را می‌توان با روش های مختلفی به دست‌آورد. مثل تجزیه و تحلیل شیمیایی و یا فیزیکی مواد موجود در نقاشی ها و یا تجزیه و تحلیل تعداد زیادی از نقاشی های مربوط به یک کارگاه هنری خاص، مثل مدرسه و یا آموزشگاه نقاشی. این مقاله خیلی راحت میتونه به شما کمک کنه که با تکنیک های نقاشی تاریخی آشنا بشین.

آشنایی با مواد نقاشی های تاریخی

نقاشان تاریخی

نقاشانی مانند داوینچی و میکل آنژ از جمله اولین هنرمندانی بودند که برای دستیابی به واقعیت طبیعت به درک اجزای آن پرداختند. با کمک نقاشی این رازها را شکافتند که سبکی متفاوت از طراحی حقیقی را در نقاشی های این طراحان می‌توان دید. نقاشان و هنرمندان عرصه نقاشی به همراه مورخان و پژوهشگران به کمک بعضی از آثار باقیمانده از گذشتگان به کشف نقاشی تاریخی پرداختند. با دیدن نقاشی های روی:

  • سنگ ها
  • غارها
  • سفال ها
  • گل ها
  • مجسمه ها
  • و …

به سراغ کشف راز و رمزهای نهفته در نقاشی های دنیای شرق و غرب می‌پردازند. از این نقاشی ها به عنوان الگویی که می‌توان از آن در خلق آثار تاریخی یاد کرد، استفاده می کنند.

مقایسه نقاشی های تاریخی با امروزی
انواع تکنیک های نقاشی روی بوم

تکنیک های نقاشی تاریخی

انواع تکنیک های نقاشی تاریخی از سه عنصر :

  1. رنگ
  2. زمینه
  3. بست

تشکیل شده‌است. در نقاشی های گذشته چیزی که بیشتر به چشم‌می‌خورد این است که انتقال مهارت به تنهایی، به خوبی آموزش داده‌شده‌است. هنرجویان با تکنیک های نقاشی به خوبی آشنا بوده‌اند. چیزی که در مقایسه نقاشی های تاریخی با نقاشی های امروزی قابل توجه است به کارگیری تکنیک های نقاشی به خاطر عیب مواد و ابزارآلاتی است که در مقایسه با گذشته بسیار تغییر کرده است.
نقاشان نقاشی های گذشته، در طی مقالاتی، نظراتشان را بر روی مصالح و ابزار کارشان برجای گذاشته‌اند. البته در این میان بودند برخی از نقاشانی که به دلیل مخفی ماندن رازهای کارشان آن ها را پاز سایرین نهان نگه داشتند.

مقایسه نقاشی های تاریخی با امروزی
نقاشی تاریخی کودکانه

روش های رنگ آمیزی نقاشان در نقاشی تاریخی

نقاشان برای اینکه بتوانند تکنیک ها و روش های خاصشان را پیاده کنند به سراغ استفاده از روش ها و مواد گوناگونی برای رنگ آمیزی نقاشی ها رفته‌اند که این روش ها برای نقاشی بر روی :

  • کاغذ
  • مقوا
  • چوب
  • سنگ و …

به کار می رفته‌است.

همه از روش های متنوع نقاشی می باشد.

روش های رنگ آمیزی نقاشان

ابزارهای نقاشی برای آسان ترین تا سخت ترین تکنیک نقاشی

با توجه به روش کشیدن‌هر نقاشی ابزارآلات مختلفی در فرایند اجرای آن به کار می رود، نقاشان نقاشی های تاریخی در هر زمینه ای، متناسب با روش خاصشان، تکنیک های طراحی و نقاشی و مواد و مصالح مختلف را به کار برده‌اند و صاحب سبک و آثار خاصی شده‌اند. ابزارآلاتی که به صورت اساسی در نقاشی های تاریخی به کار برده‌شده‌است شامل:

  • قلم مو
  • کاردک
  • ایرباش
  • تخته رنگ
  • رنگ

است که جزء ابزار آلات منحصربه فردی هستند که برای نقاشی به کار برده‌می‌شوند.

ابزار های نقاشی و تکنیک های آن

تغییر مسیر هنر نقاشی در طول تاریخ

هنر نقاشی از زمان گذشته تا اکنون، وظایف مختلفی را بر عهده داشته است. وظایفی مانند توصیف روایت ها، داستان پردازی ها و تبلیغات را می توان از وظایف منحصربه فرد نقاشی های تاریخی برشمرد. “مریس دنی” نقاش فرانسوی قرن نوزدهم میلادیست که گفته‌بود:
پرده نقاشی قبل از اینکه از موضوع یا داستان خاصی را حکایت کند، اساسا سطحی است که از رنگ ها پوشانده‌شده و این رنگ ها با نظم معینی در کنارهم قرار گرفته‌اند.” طبق این نظر مریس دنی درواقع نقاشی تاریخی قبل از اینکه بخواهد تجربه خاصی را انتقال دهد، تنها همنشینی رنگ ها و فرم های مختلف است.

هنر نقاشی در طول زمان

نتیجه گیری

همانطور که در این مطلب مطالعه کردید و دیدید، برایتان مشخص شد که نقاشی های گذشته و امروزه، در عین حال که شباهت های بسیاری به هم داشتند، تفاوت های بسیاری هم باهم دارند.البته این تفاوت ها بیشتر در پالت های رنگی و تغییر سبک طراحی های گذشته نسبت به امروزه خلاصه میگردد.
البته این نکته نیز قابل تقدیراست که تلفیق هنر گذشته با کمک مطالعات و تحقیقات بسیار متوالی حاصل‌شده و به ظهور فنون نقاشی امروزی شتافته است.
امیدواریم این مطلب از سایت نقاشی آرت، دری به سوی کشف حقایق نقاشی تاریخی ساده بگشاید و به رمزگشایی این حرفه کمک کند. نظرات، اتقادات و پیشنهادات خود را با ما درمیان بگذارید.

مقایسه نقاشی های تاریخی با امروزی

سوالات متداول

5 نمونه از تکنیک های هنری در طول تاریخ چیست؟

پنج تکنیک مورد استفاده هنرمندان برای خلق هنرهای زیبا در طول تاریخ شامل طراحی، نقاشی، مجسمه سازی، چاپ و عکاسی است.

قدیمی ترین تکنیک نقاشی چیست؟

نقاشی دیواری فرسکو (به ایتالیایی: ‘fresh’) وسیله سنتی برای نقاشی مستقیم روی دیوار یا سقف است. این قدیمی ترین وسیله نقاشی شناخته شده است که در تزئینات دیواری غارهای ماقبل تاریخ باقی مانده است و در قرن شانزدهم ایتالیا به روش نقاشی دیواری بون کامل شده است.

4 تکنیک هنر رنسانس چیست؟

مهم‌ترین تکنیک‌هایی که در دوران رنسانس ایجاد شد عبارت بودند از: اسفوماتو، کیاروسکورو، پرسپکتیو، کوتاه‌کردن و تناسب. ظهور این تکنیک ها تغییر قابل توجهی را در تاریخ هنر رقم زد.

هنرمندان در طول تاریخ از چه روش های طراحی استفاده کرده اند؟

رنگ روغن
آبرنگ
 اکریلیک
پاستل
مدادرنگی
 مداد شمعی
نقاشی دیواری
کلاژ
تمپرا
نقاشی پشت شیشه

پایان مقاله تکنیک های نقاشی تاریخی

5/5 - (2 امتیاز)

مطالعه بیشتر در نقاشی

آموزش طراحی دست با 7 مرحله اصولی + عکس
چگونه مانند یک امپرسیونیست نقاشی بکشیم
نقاشی سه بعدی
آموزش نقاشی انسان
انواع مداد طراحی
15 نکته برای سرعت بخشیدن به طراحی و نقاشی
ساخت و زیرسازی بوم برای نقاشی رنگ روغن
5 اهمیت نقاشی در رشد کودک
تصویرسازی کتاب کودک
راهنمای سریع طراحی حالات چهره
انواع قلم مو نقاشی
تصویر گرافیکی و تفاوت بین طراحی گرافیک و تصویرگری
تبدیل اشکال ساده به آثار هنری خارق العاده
۱۰ باور غلط که از پیشرفت روند طراحی جلوگیری خواهد نمود
طراحی چهره
تصویرسازی سیاه و سفید
طراحی آناتومی
رشته تصویرگری
کلود مونه نقاش امپرسیونیست فرانسوی + بررسی 7 اثر مهم او
تکنیک خیس در خیس نقاشی ( آلاپریما )
نکات مهم در طراحی چهره : ( 6 نکته مهم طراحی چهره که از آن خبر ندارید )
تکنیک های طلایی و فوق العاده برای نقاشی با مداد رنگی
پرسپکتیو یک نقطه ای
اصول طراحی برای مبتدیان
طراحی عینک با مداد
نقاشی با سایه های رنگی
10 ترفند تشکیل پس زمینه در نقاشی
طراحی خطی
آموزش طراحی منظره ؛ 7 مرحله ساده و اصولی
تداعی نور از تاریکی در طراحی ؛ 4 نکته مهم
طراحی ژست ها و حرکات
معرفی رنگ در نقاشی
تصویرسازی تخیلی
طراحی در پرسپکتیو
آموزش نقاشی با تکه های دستمال کاغذی
نحوه ی طراحی مناظر با پاستل
6 نکته لذت بخش و پول ساز در نقاشی با آبرنگ
طراحی با زغال ( طراحی جمجمه )
5 شغل مرتبط با هنر تصویرسازی
اطلاعات، وظایف و آموزش های شغلی تصویرسازی