چگونه به جذابیت اثر خود بیافزاییم ؟

چگونه به جذابیت اثر خود بیافزاییم ؟

قطعا بسیاری از هنرجویان و یا هنرمندان در برخی زمانهای فعالیت خود دچار نوعی کسلی, یکنواختی و ایستایی در کارشان می شوند.
در این جا توصیه هایی در خصوص استفاده بهینه و خلاقانه از ابزار ها و روش های مختلف و تکنیک ها برای هر چه جذاب شدن اثرتان به شما ارائه داده می شود.

به جای استفاده از زمینه های رایج مثل کاغذ و بوم , ماده ای جدید را برای نقاشی بر آن برگزینید.

برای بسیاری هنرمندان و به خصوص هنرجویان استفاده از کاغذ سفید سال ها و سال ها تکرار می شود بدون اینکه کوچکترین توجهی به انواع دیگری از مواد مناسب برای نقاشی بر آنها داشته باشند.
استفاده از کاغذ سفید عیب و اشکالی از لحاظ استفاده ندارد اما برگزیدن خلاقانه و امتحان کردن یک زمینه باعث جدیدتر می تواند مزایای بسیار قابل توجهی برای هنرمند داشته باشد.
هرگونه کشف زیبایی شناسانه مانند نقاشی کردن بر زمینه ای غیر قابل انتظار, شوق و شادی خاص خود را برای هنرمند به ارمغان می آورد.
در واقع این شوق در اثر کشف انواع تاثیرات جدید حاصل شده از ماده جدید – مانند تاثیر زمینه جدید بر رنگ روی آن, ایجاد باف های نو و انواع اثرات خاص خود – بوجود می آید.

تصویر کناری اثری از خوان گری Juan Gris می باشد که به صورت کلاژ با کاغذ رنگی بوجود آمده است.

استفاده از کاغذ رنگی برای نقاشی و طراحی

انتخاب انواع کاغذ در رنگ های مختلف اولین گزینه شما می تواند باشد.
معمولا در اوایل کارتان می توانید از رنگ های کرمی , قهوه ای , خاکستری و یا مشکی استفاده کنید
زیرا استفاده ازاین رنگ ها و به خصوص رنگ هایی که تیرگی یا روشنی زیادی ندارند سبب می شود
که بتوانید مناطق تاریک و روشن را بنا به انتخاب خود و آزادانه اضافه کنید.
به معنای بهتر تیرگی زیاد و روشنی زیاد حس اسارت را در القای نور و تاریکی در شما القا نکند.

استفاده از کاغذ های بافت دار

زمینه های بافت دار موجود و در دسترس یا به صورت ماشینی درست می شوند و یا به صورت دستی.
معمولا انواع ماشینی آن اینطور بوجود می آیند که ابتدا کاغذ را درست کرده و انواع بافت را با فشار در مرحله نیمه خمیر به کاغذ اضافه می کنند
اما نمونه دستی آنها معمولا حاوی رشته های فیبر , نخ , دستمال کاغذی و .. هستند.

در صورتیکه دسترسی به هیچ یک از این کاغذ ها نداشته باشید, می توانید وسایل دور ریختنی را ابتدا گروه بندی کنید
آنها را به صورت سطح در آورده و بر آنها نقاشی یا طراحی کنید و در نهایت آنها را بریده و در کنار یکدیگر ترکیب بندی کنید

استفاده از کاغذ پوستی

این نوع کاغذ به خاطر شفافیت و نازکی می تواند به تنهایی به عنوان زمینه طراحی استفاده شود
و یا می تواند روی زمینه کاغذ سفید چسبانده شود ( مراقب مرحله چسباندن باشید چون برخی از این نوع کاغذ ها در برخورد با چسب چروک می خورند.)
در استفاده از آنها از روی براق آن استفاده کنید تا سطحی شفاف تر و براقتر داشته باشید و ابزار طراحی تان قابلیت سایه زدن بیشتری را داشته باشد.

استفاده از کاغذ تاشده , مچاله شده , چروکیده یا دستمال کاغذی

دستمال کاغذی از جمله سطوحی است که می تواند به روحتی تاشود, چروک شود, مچاله شود و برای زمینه کار مورد استفاده قرار بگیرد.

استفاده از کاغذ دیواری ساده یا طرح دار به عنوان زمینه

تجربه جالب استفاده از کاغذ دیواری می تواند در اثر کمبود توجه شما باعث شود
تا موضوع و سوژه اصلی تان پشت موتیف های کاغذ دیواری مستتر بماند.
در نتیجه ابتدا نوع کاغذ دیواری را بسته به طرحتان برگزینید سپس از آن به عنوان زمینه و یا کلاژ بهره مند شوید

استفاده از روزنامه بعنوان زمینه اثر

ایده استفاده از روزنامه بسیار منحصر به فرد می باشد ولی به دلیل بافتدار بودن و خصوصا مطالب نوشتاری روی آن, هنگام استفاده می بایست متون با نوع اثر شما همخوانی و ارتباطشان حفظ شود.
در واقع انتخاب روزنامه و قطعه ای که برای کار روی آن برمی گزینید دقت زیادی را می طلبد.

استفاده از صفحات کتاب , مواد دورریختنی و سطوح باف دار

این نوع کار در بسیاری موارد سبب محبوبیت , شهرت و ارائه سبک جدید برای هنرمندان شده است.

استفاده از مقوا به عنوان زمینه

امروز استفاده از چوب های ام دی اف و نیوپان به عنوان زمینه بسیار رایج است
اما وقتی که موضوع وزن کار و یا ارسال آثار مطرح می شود گزینه بهتر برای یک هنرمند مقوا می باشد.
نه تنها این ماده ماده ای سبک وزن و مناسب می باشد بلکه می توان با برش دادن آن پس از انجام نقاشی بافت ها و ترکیب بندی های خاصی را بوجود آورد.
علاوه بر آن ایجاد بعد و عمق و سایه زنی بر مقوا نیز از جمله دیگر فواید آن می باشند.

استفاده از پارچه به عنوان زمینه اثر

شما می توانید از اقسام مختلف پارچه برای نقاشی استفاده کنید.
چه پارچه هایی با کشسانی بالا چه پایین.
همچنین انواع بافت به وجود آمده بر سطح پارچه با نخ ها می توانند افکت های متنوعی به اثر شما ببخشند.

استفاده از ترکیبات و مواد مجسمه سازی به عنوان زمینه کار

مواد و ابزار مجسمه سازی به دلیل خاصیت شکل پذیری و بافت پذیری شان می توانند زمینه های مناسبی برای اجرای اثر شما باشند.
همچنین می توانید از ابزاری نظیر چاقو , ماسه و … نیز برای این کار استفاده کنید.
این مواد پس از خشک شدن سطحی سفت و خشک را برای ادامه کار برای هنرمند محیا می کنند.

استفاده از تمامی مواد اطراف خود

نقاشی
  • به این مطلب امتیاز دهید :
5.0
درحال ارسال
امتیاز کاربر 5 (1 رای)

مطالعه بیشتر در نقاشی

شاخصه های رایج یک نقاشی خوب
طراحی چهره
طراحی ژست ها و حرکات
گزینه های انتخاب رنگ برای نقاشان رنگ روغن
5 اهمیت نقاشی در رشد کودک
نکات طراحی برای مبتدیان
21 نکته ی ارزشمند برای بهبود مهارت طراحی 
آموزش نقاشی سلف پرتره
نکات مهم در طراحی چهره : ( 6 نکته مهم طراحی چهره که از آن خبر ندارید )
نقاشی حیوانات ، طراحی حیوانات
چگونه با پرایمر می توانیم به نقاشی های پاستلی بافت اضافه کنیم
۶ روش برای بهتر طراحی طبیعت با مداد
ایجاد بافت های طبیعی با مرکب
چگونه مانند ون گوگ نقاشی کنیم ؟
بهترین کاغذ طراحی با زغال
چگونه مانند نقاشان مشهور ، نقاشی پرتره بکشیم
آموزش طراحی یک کودک
چگونه همان چیزی را که میبینید طراحی کنید ؟
چگونه ایده خود را به صورت پروژه هنری در بیاورید
کاغذ آبرنگ
لایه بندی در میکس مدیا
آموزش طراحی دست
انواع مداد طراحی
طراحی بالاتنه
نقاشی با کاغذ رنگی - قابلیت و قدرت استفاده از کاغذ رنگی در نقاشی
ایجاد عمق در طراحی
طراحی آناتومی
تاریخچه رنگ در نقاشی
نقاشی از سوژه های متحرک
تداعی نور از تاریکی در طراحی
۱۰ باور غلط که از پیشرفت روند طراحی جلوگیری خواهد نمود
6 نکته لذت بخش و پول ساز در نقاشی با آبرنگ 
ابسترکت چیست ؟
پنج نکته در طراحی فیگور انسانی
طراحی طبیعت بی جان
آشنایی با جلاکاری در نقاشی
انواع قلم مو نقاشی
آموزش طراحی منظره
چگونه مانند نقاشان قرن 19 نقاشی بکشیم ؟
آموزش طراحی بینی
تمام حقوق سایت محفوظ و متعلق به مرکز تخصصی آموزش نقاشی - آموزشگاه نقاشی تصویرگران پویا اندیش می باشد .
شروع ثبت نام دوره های جدید آموزش نقاشی - تلفن های تماس : 05 05 58 22 - 587 587 22 - 110 111 28
+