نکات ضروری در کشیدن سنگ ها و صخره ها با آبرنگ

طیف سایه و روشن و شکل دو عنصر مهم در طراحی اجسام طبیعی هستند.
با جولی گیلبرت پولارد، هنرمند و مربی آبرنگ، همراه می شویم تا چگونگی طراحی موفقیت آمیز این عوامل اصلی را دریابیم.
پس از انجام این مراحل، طراحی انواع سنگریزه ها، سنگ ها و صخره های موجود در منظره و یا تصاویر برای شما آسان تر خواهد بود.

نکات ضروری در طبیعی کشیدن صخره ها

صخره ها سخت هستند. در واقع طراحی سنگریزه ها، سخره ها و تخته سنگ ها برای
هنرمندانی که از طبیعت طراحی می کنند، بسیار دشوار و به همان میزان ضروری هستند.
رسم طبیعی صخره ها به دلایل متعددی دشوار است، اما از مهمترین این دلایل می توان
به این نکته اشاره نمود که اغلب هنرمندان با این تصور که طراحی صخره ها آسان خواهد بود، به مشکل برمی خورند.
به همین خاطر، توجه کافی را در ترسیم آنها به خرج نداده و در نهایت طراحی دقیقی ارائه نخواهند داد.

اشکال ساده

در اینجا به برخی از نکات کلیدی در نقاشی صخره ها اشاره می کنیم: درست مانند
همه ی اجسام دیگری که رسم می کنیم، صخره ها نیز از اشکال ساده تشکیل می شوند.
به این ترتیب باید بتوانید آن را به درستی حس کرده، وزن را در نظر بگیرید و سطوح مختلف آن را تمرین کنید.
نکته ی دوم این است که پس از رسم این اشکال، باید با طیف سایه و روشن مناسب مرحله ی بعد را انجام دهیم.
شکل و طیف سایه و روشن در طراحی طبیعی صخره ها را می توان دو عنصر اساسی دانست.
طبیعتا در نهایت رنگ نیز به کار اضافه خواهد شد، اما با وجود اهمیت بسیار رنگها،
این عنصر به اندازه ی شکل و طیف سایه و روشن حائز اهمیت نمی باشد.

بررسی سنگ ها

جهت آشنایی بیشتر با سنگ ها بهتر از تعدادی از آنها را با یکدیگر بررسی کنیم.

شماره ۱

سنگی که انتخاب کردید باید شکل و خطوط جالب و قابل توجه داشته باشد.
این سنگ را جلوی خود قرار دهید، به طوری که قسمتی که نور به آن تابیده و
قسمت هایی که نور به آن نمی تابد و همچنین سایه ها مشخص باشند.
حال این نکات را بررسی کنید:

  • اشکال برجسته ی بیرونی
  • خطوط داخلی
  • نورها و سایه ها و طیف سایه و روشن
  • بافت و شکاف ها

شماره ۲

سنگ را طراحی کرده و سایه ها را اضافه کنید.

شماره ۳

سعی کنید تعدادی سنگ در اندازه ها و اشکال متفاوت طراحی کنید.
برای کسب نتایج بهتر، حتما تعدادی از سنگ ها را روی یکدیگر قرار داده و طراحی کنید.

شماره ۴

سنگ های بیشتری را به همین طریق مورد بررسی قرار دهید.
ابتدا با یک طرح ساده و سریع آغاز کنید و رفته رفته به ویرایش آن بپردازید.
شاید بهتر باشد که از جسم مورد نظر عکس گرفته و آن را پرینت کنید و به این ترتیب
با دقت بیشتری اشکال جسم و خطوط و همین طور قسمت هایی که روی یکدیگر قرار گرفته اند را بررسی نموده و طراحی نمایید.
معمولا تبدیل یک جسم سه بعدی به تصویری مسطح و دو بعدی کاری دشوار است.
تصویر الگو و همچنین تمرین مرحله به مرحله، از جمله ابزارهای موثر در یادگیری هستند.

شماره ۵

به طراحی ها و تمریناتی را که تا این قسمت انجام داده اید، رنگ و لعاب بیافزایید.

شماره ۶

در این مرحله برای ادامه ی کار، منظره ای صخره ای در طبیعت بیابید و آنچه تا این مرحله آموختید، بر روی این منظره اجرا کنید.
اگر از روی تصاویر طراحی می کنید، نکاتی که در ادامه گفته می شود نیز قابل اجرا هستند.
بهتر است در قدم های اولیه از صخره ها و تخته سنگ هایی آغاز کنید که شاخ و برگ و دیگر عناصر در اطراف آن زیاد خودنمایی نکنند.
قدم به قدم به تعادلی میان طراحی دست می یابید که می توانید خصوصیات و
ویژگی های سنگ را به دست آورده و هر شکاف کوچک و جزییات خاص را اجرا نمایید.

اگر هر یک از صخره ها و سنگ ها را با یک سبک و ویژگی خاص رسم نکنید،
به زودی طراحی شما چیزی شبیه به سیب زمینی و ذرت بو داده به نظر خواهد رسید.
برای طراحی های طبیعی تر باید کیفیت رنگ آمیزی و سایه و روشن ها را بالا ببرید.
بر روی اشکال، زوایا، خطوط، بافت، اشکال روی هم، رنگ ها و شکاف ها تمرین بیشتری نمایید.
همه چیز از جسم مورد نظر را مورد بررسی قرار دهید.

همه ی جسم مورد نظر را یک جا طراحی نکنید

برخی افراد یک تصور کلی از طرح را دنبال کرده و همه ی طرح را یکجا طراحی می کنند،
به این شکل که گویا صخره ها و فضای زیرین نیز برای آنها قابل مشاهده است.

اگر این کار به روند یادگیری شما بیشتر کمک خواهد نمود، بهتر است ابتدا طرح را
با جزییات کامل طراحی کرده و سپس خطوط اضافی را پاک کنید، تا تنها طرح های بالایی مشخص شوند.
و مهمترین نکته در انجام این کار این است که صخره ها را به گونه ای طراحی کنید
که گویی رو یکدیگر قرار داشته و بخشی از آن زیر زمین قرار گرفته است.
این تصویر دو صخره ی کامل را نشان می دهد، که بر روی یکدیگر یا درون زمین قرار ندارند.
خطوط شکسته بیانگر قسمت هایی از صخره هستند که درون زمین یا شن و یا حتی آب قرار گرفته اند.

در این تصویر مشاهده می کنید که این صخره ها تا چه اندازه طبیعی به نظر آمده و
در چه عمقی قرار دارند و چگونه برخی از آنها در جلوی برخی دیگر قرار گرفته اند.
بخشی از آنها در زیر شن ها فرو رفته اند، و قسمت های پایینی نیز نشانگر این نکته
هستند که سنگ های کوچکتری در جلوی آنها قرار خواهند گرفت.

هرچه تسلط شما بر روی جسم مورد نظر بیشتر باشد، به تدریج طراحی زمین های
سنگی را خواهید آموخت، و از یک طرح کلی از صخره ها و تخته سنگ ها به اشکال
مختلف سنگ که در اینجا نشان داده شده است، دست خواهید یافت.

با یادگیری طراحی صخره ها، خواهید دانست که گرچه این اجسام در طبیعت ،
گرد هستند، اما اگر دقیقا به همین شکل طراحی کنید، سختی لازم را نداشته و سنگ مانند نخواهند شد.
اگر در تصویر نمونه به سنگ های گرد برخوردید، برخی از قسمت های گردی را حذف کنید تا به آن ظاهری طبیعی تر و سنگ مانند دهید.
با این کار با حفظ ویژگی ها و خصوصیات سنگ ها، به آنها ظاهری سخت تر خواهید داد.
و بر عکس، در طراحی صخره ها و سنگ هایی که اشکال عجیب و غریبی دارند، به سبک ها و مهارت های هنری بیشتری نیاز خواهید داشت.

طراحی صخره ها

مرحله اول

در این طراحی که از صخره ها و تخته سنگ های زیادی تشکیل شده، جولی به اشکال
برجسته ی هر یک توجه بسیاری نموده، به حدی که هر یک را به گونه ای نامتقارن کشیده است.
این تکنیک در نهایت منجر به طراحی سنگ ها و صخره های جذاب خواهد شد.
علاوه بر این، با قوانین « روی هم قرار دادن» آشنا خواهید شد.
زمانی که یکی از اشکال بر روی دیگری قرار گیرند، عمق ایجاد خواهد شد، عمق یکی از ویژگی های مهم صخره ها در منظره است.
بدون روی یکدیگر قرار دادن صخره ها، آنها بیشتر شبیه به دیوار سنگی خواهند شد.

مرحله دوم

برای رنگ آمیزی این صخره ها، جولی از تکنیکی که خود به آن « زیرسازی اکریلیک» می گوید استفاده می کند.
او از اکریلیک مایع رقیق شده استفاده می کند، به این ترتیب به آبرنگ شباهت خواهد داشت.

رنگ های اکریلیک شفاف همانند آبرنگ با آب پاک نخواهند شد.
اگر او نقاشی را با رنگ های بسیار تیره آغاز می نمود، رنگ ها چرک و کثیف می شدند.

مرحله سوم

در این مرحله از نقاشی، جولی از روش های سنتی آبرنگ استفاده می کند،
یعنی اغراق آمیز کردن رنگ ها، آسمان و نور خورشید که بر روی سنگ ها تابیده، استفاده می نماید.
روشن گذاشتن بالای سنگ ها، شکستن لبه ها با استفاده از تیره و روشن کردن رنگ ها،
رنگ های متوسط برای دسته ی صخره ها و شکاف های تیره در زیر و میان این توده در روش او کارآمد هستند.

مرحله نهایی

جولی در بسیاری از مواقع استفاده از مهارت های هنری را در تقویت رنگ های صخره ها
موثر می داند، همانند صخره های قرمز سنودا ردز که با تکنیک آبرنگ بر روی کاغذ ۱۱* ۱۴ کشید شده است.