کشیدن سنگ و صخره با آبرنگ ؛ آموزش قدم به قدم در ۴ مرحله

صخره ها سخت هستند. در واقع کشیدن سنگ و صخره با آبرنگ برای هنرمندانی که از طبیعت طراحی می کنند، بسیار دشوار و به همان میزان ضروری هستند. رسم طبیعی صخره ها به دلایل متعددی دشوار است، اما از مهمترین این دلایل می توان به این نکته اشاره نمود که اغلب هنرمندان با این تصور که طراحی صخره ها آسان خواهد بود، به مشکل برمی خورند. به همین خاطر، توجه کافی را در ترسیم آنها به خرج نداده و در نهایت طراحی دقیقی ارائه نخواهند داد. این مقاله خیلی راحت میتونه بهتون کمک کنه که با موضوع کشیدن سنگ و صخره با آبرنگ آشنا بشین.

اشکال ساده

در اینجا به برخی از نکات کلیدی در نقاشی صخره ها اشاره می کنیم: درست مانند همه ی اجسام دیگری که رسم می کنیم، صخره ها نیز از اشکال ساده تشکیل می شوند. به این ترتیب باید بتوانید آن را به درستی حس کرده، وزن را در نظر بگیرید و سطوح مختلف آن را تمرین کنید. نکته ی دوم این است که پس از رسم این اشکال، باید با طیف سایه و روشن مناسب مرحله ی بعد را انجام دهیم.
شکل و طیف سایه و روشن در طراحی طبیعی صخره ها را می توان دو عنصر اساسی دانست. طبیعتا در نهایت رنگ نیز به کار اضافه خواهد شد. اما با وجود اهمیت بسیار رنگها، این عنصر به اندازه ی شکل و طیف سایه و روشن حائز اهمیت نمی باشد.

بررسی سنگ ها

جهت آشنایی بیشتر با سنگ ها بهتر از تعدادی از آنها را با یکدیگر بررسی کنیم.

شماره ۱

سنگی که انتخاب کردید باید شکل و خطوط جالب و قابل توجه داشته باشد. این سنگ را جلوی خود قرار دهید، به طوری که قسمتی که نور به آن تابیده و قسمت هایی که نور به آن نمی تابد و همچنین سایه ها مشخص باشند.
حال این نکات را بررسی کنید:

• اشکال برجسته ی بیرونی
• خطوط داخلی
• نورها و سایه ها و طیف سایه و روشن
• بافت و شکاف ها

شماره ۲

سنگ را طراحی کرده و سایه ها را اضافه کنید.

شماره ۳

سعی کنید تعدادی سنگ در اندازه ها و اشکال متفاوت طراحی کنید. برای کسب نتایج بهتر، حتما تعدادی از سنگ ها را روی یکدیگر قرارداده و طراحی کنید.

شماره ۴

سنگ های بیشتری را به همین طریق مورد بررسی قرار دهید. ابتدا با یک طرح ساده و سریع آغاز کنید و رفته‌رفته به ویرایش آن بپردازید. شاید بهتر باشد که از جسم مورد نظر عکس‌گرفته و آن را پرینت کنید و به این ترتیب
با دقت بیشتری اشکال جسم و خطوط و همین طور قسمت هایی که روی یکدیگر قرار گرفته‌اند را بررسی نموده و طراحی نمایید. معمولا تبدیل یک جسم سه بعدی به تصویری مسطح و دو بعدی کاری دشوار است. تصویر الگو و همچنین تمرین مرحله به مرحله، از جمله ابزارهای موثر در یادگیری هستند.

شماره ۵

به طراحی ها و تمریناتی را که تا این قسمت انجام داده‌اید، رنگ و لعاب بیافزایید.

شماره ۶

در این مرحله برای ادامه ی کار، منظره ای صخره ای در طبیعت بیابید. آنچه تا این مرحله آموختید، بر روی این منظره اجرا کنید. اگر از روی تصاویر طراحی می کنید، نکاتی که در ادامه گفته‌می‌شود نیز قابل اجرا هستند. بهتر است در قدم های‌اولیه از صخره‌ها و تخته‌سنگ هایی آغاز کنید که شاخ و برگ و دیگر عناصر در اطراف آن زیاد خودنمایی نکنند. قدم به قدم به تعادلی میان طراحی دست می یابید که می توانید خصوصیات و ویژگی های سنگ را به دست‌آورده و هر شکاف کوچک و جزییات خاص را اجرا نمایید.

اگر هر یک از صخره ها و سنگ ها را با یک سبک و ویژگی خاص رسم نکنید، به زودی طراحی شما چیزی شبیه به سیب زمینی و ذرت بوداده به نظر خواهد رسید. برای طراحی های طبیعی تر باید کیفیت رنگ آمیزی و سایه و روشن ها را بالا ببرید. بر روی اشکال، زوایا، خطوط، بافت، اشکال روی هم، رنگ ها و شکاف ها تمرین بیشتری نمایید. همه چیز از جسم مورد نظر را مورد بررسی قرار دهید.

همه ی جسم مورد نظر را یک جا طراحی نکنید

برخی افراد یک تصور کلی از طرح را دنبال می کنند. آنها همه ی طرح را یکجا طراحی می کنند، به این شکل که گویا صخره ها و فضای زیرین نیز برای آنها قابل مشاهده است.

اگر این کار به روند یادگیری شما بیشتر کمک خواهد نمود، بهتر است ابتدا طرح را با جزییات کامل طراحی کرده و سپس خطوط اضافی را پاک کنید، تا تنها طرح های بالایی مشخص شوند. و مهمترین نکته در انجام این کار این است که صخره ها را به گونه ای طراحی کنید که گویی رو یکدیگر قرار داشته و بخشی از آن زیر زمین قرار گرفته‌است. این تصویر دو صخره ی کامل را نشان می دهد، که بر روی یکدیگر یا درون زمین قرار ندارند. خطوط‌شکسته بیانگر قسمت هایی از صخره هستند که درون زمین یا شن و یا حتی آب قرار گرفته‌اند.

در این تصویر مشاهده می کنید که این صخره ها تا چه اندازه طبیعی به نظرآمده و در چه عمقی قرار دارند و چگونه برخی از آنها در جلوی برخی دیگر قرار گرفته‌اند. بخشی از آنها در زیر شن ها فرو رفته‌اند، و قسمت های پایینی نیز نشانگر این نکته هستند که سنگ های کوچکتری در جلوی آنها قرار خواهند گرفت. هرچه تسلط شما بر روی جسم مورد نظر بیشتر باشد، به تدریج طراحی زمین های سنگی را خواهید آموخت، و از یک طرح کلی از صخره ها و تخته سنگ ها به اشکال مختلف سنگ که در اینجا نشان داده‌شده‌است، دست خواهید یافت.

با یادگیری طراحی صخره ها، خواهید دانست که گرچه این اجسام در طبیعت، گرد هستند، اما اگر دقیقا به همین شکل طراحی کنید، سختی لازم را نداشته و سنگ مانند نخواهند شد. اگر در تصویر نمونه به سنگ های گرد برخوردید، برخی از قسمت های گردی را حذف کنید تا به آن ظاهری طبیعی تر و سنگ مانند دهید. با این کار با حفظ ویژگی ها و خصوصیات سنگ ها، به آنها ظاهری سخت تر خواهید داد. و بر عکس، در طراحی صخره ها و سنگ هایی که اشکال عجیب و غریبی دارند، به سبک ها و مهارت های هنری بیشتری نیاز خواهید داشت.

طراحی صخره ها

در ادامه به بررسی این مراحل می پردازیم.

مرحله اول

در این طراحی که از صخره ها و تخته سنگ های زیادی تشکیل‌شده، جولی به اشکال برجسته ی هر یک توجه بسیاری نموده، به حدی که هر یک را به گونه ای نامتقارن کشیده‌است. این تکنیک در نهایت منجر به طراحی سنگ ها و صخره های جذاب خواهد شد.
علاوه بر این، با قوانین « روی هم قراردادن» آشنا خواهیدشد. زمانی که یکی از اشکال بر روی دیگری قرار گیرند، عمق ایجاد خواهد شد، عمق یکی از ویژگی های مهم صخره ها در منظره است. بدون روی یکدیگر قراردادن صخره ها، آنها بیشتر شبیه به دیوار سنگی خواهند شد.

مرحله دوم

برای رنگ آمیزی این صخره ها، جولی از تکنیکی که خود به آن « زیرسازی اکریلیک» می گوید استفاده می کند. او از اکریلیک مایع رقیق‌شده استفاده می کند، به این ترتیب به آبرنگ شباهت خواهد داشت. رنگ های اکریلیک شفاف همانند آبرنگ با آب پاک نخواهند شد. اگر او نقاشی را با رنگ های بسیار تیره آغاز می نمود، رنگ ها چرک و کثیف می شدند.

مرحله سوم

در این مرحله از نقاشی، جولی از روش های سنتی آبرنگ استفاده می کند، یعنی اغراق آمیز کردن رنگ ها، آسمان و نور خورشید که بر روی سنگ ها تابیده، استفاده می نماید. روشن گذاشتن‌بالای‌سنگ ها، شکستن لبه ها با استفاده از تیره و روشن‌کردن رنگ ها، رنگ های متوسط برای دسته ی صخره ها و شکاف های تیره در زیر و میان این توده در روش او کارآمد هستند. اگر میخواهید در مورد رنگ در نقاشی بیشتر بدانید مقاله معرفی رنگ در نقاشی را مطالعه کنید.

مرحله نهایی

جولی در بسیاری از مواقع استفاده از مهارت های هنری را در تقویت رنگ های صخره ها موثر می داند، همانند صخره های قرمز سنودا ردز که با تکنیک آبرنگ بر روی کاغذ ۱۱* ۱۴ کشید‌شده‌است. پیشنهاد می کنم مقاله ۴ راه برای تفکر خلاقانه در نقاشی را نیز مطالعه کنید.

سوالات متداول

پایان مقاله کشیدن سنگ و صخره با آبرنگ