تصویرگران پویااندیش

آموزشــــگاه تخصصی نقاشی

ده نکته در خصوص نقاشی با پاستل

فهرست عناوین

در نقاشی با پاستل ، سوال های بسیاری به وجود می آید. رنگی های روی سطح در پایان کار به چه شکل خواهند بود؟ کدام نوع پس زمینه ها برای سبک و موضوع شما مناسب هستند؟ چطور می توان کار را جالب و قابل توجه نمود؟ در ادامه به ده نکته ی مهم اشاره شده که در نقاشی های پاستلی کارآمد خواهند بود. این مقاله خیلی راحت میتونه بهتون کمک کنه که با موضوع نقاشی با پاستل آشنا بشین.

نقاشی با پاستل

در نقاشی با پاستل به چه نکاتی باید توجه کرد؟

در ادامه به بررسی نکاتی می پردازیم که باید در نقاشی با پاستل رعایت کنید.

۱. رنگ های سطح کار از اهمیت بالایی برخوردار هستند

بیشتر سطح ها رنگ های مختلفی دارند، و رنگ هایی که شما انتخاب می کنید در نقاشی نهایی تاثیرات به سزایی خواهند گذارد. می توانید از رنگ های شفاف استفاده کنید که ایجاد هارمونی و توازن خواهند نمود، و یا از رنگ های متضاد استفاده کنید و به نقاشی هیجان و انرژی بخشید.

۲. پاستل های نرم و سخت را ترکیب کنید

همیشه دو مدل پاستل داشته باشید: یک مدل پاستل های سخت و دیگری پاستل های قلمی نرم. البته پاستل های نرم تجربه ی بهتری از نقاشی با پاستل را به هنرآموزان تازه کار می دهند، و این فرصت خوبی برای آغاز شیوه ی نقاشی با پاستل به شمار می رود.

۳. تا جایی که در سطح کار تغییری ایجاد نشود، به پرداخت ادامه دهید

یکی از برتری های سطوح صاف و صیقلی، امکان پاک کردن و پرداخت کار است. به خاطر داشته باشید که پاستل های نرم زودتر بر روی سطح دندانه دار قرار می گیرند.

نقاشی با پاستل

۴. از کار با پاکن غافل نشوید

استفاده از پاکن های سفید پلاستیکی با توجه به نوع کاغذ تاثیرات متفاوتی خواهند داشت. با استفاده ی مکرر سیاه می شوند، بنابراین می توان آنها را بر روی سطحی سخت کشید تا دوباره تمیز و سفید شوند.

۵. خیس نمودن تاثیرگذار خواهد بود

یکی از راه های زیبا و متفاوت کردن نقاشی، خیس کردن پس زمینه است به این صورت رنگ ها و درجه ی رنگ ها را در هم می آمیزد. هنگامی که رنگدانه ها خیس می شوند، آثار برنامه ریزی نشده و جالبی به وجود خواهند آورد.

۶. تصاویر کوچک تجربه های بی نظیری خلق خواهند نمود

هر تصویر کوچکی به تنهایی ارزشمند است و مشوق و امیدبخش کسب تجربه خواهند بود.

نقاشی با پاستل

۷. از منظره یاب استفاده کنید

به وسیله ی منظره یاب می توان تصاویر را به قسمت های چهارگوش تقسیم می شوند، و همین قسمت های چهارگوش را می توان به آرامی بر روی تصویر یا طرح کلی برگرداند،
و همین سبب آسانتر شدن روند نقاشی خواهد بود.

۸. حالا برنامه ریزی کنید تا بعدا آسوده باشید

ابتدا برنامه ریزی کنید. طراحی خوب، درجه های رنگی تیره، ترکیب خوب و پس زمینه های تیره به شما می گویند که آرامش خود را حفظ کرده و از کار لذت ببرید.

نقاشی با پاستل

۹. از پرداخت بیش از حد پرهیز کنید

این گفته که « هر چه سخت تر،‌بیشتر دقیق تر کار کنم، نقاشی بهتری خواهم داشت» اشتباهی است که به پرداخت بیش از اندازه منجر خواهد شد.

۱۰. تصاویر را به دقت انتخاب کنید

بهتر است تصاویری را انتخاب کنید که در ذهن، زیبایی صحنه و رنگ ها را لمس کنید. به این ترتیب به خاطر خواهید داشت که بر چه موضوعی دقت کرده و نیازی به افزودن جزییات نخواهید دید. اگر می خواهید بدانید چگونه اثر خود را جذاب تر کنید حتما مقاله چگونه به جذابیت اثر خود بیافزاییم ؟ را مطالعه کنید.

نقاشی با پاستل

سوالات متداول

موارد کاربرد پاستل در خصوص نقاشی با پاستل چیست؟

 معمولا پاستل را به همراه گواش، آبرنگ و سایر رنگ های چسبی به کار می برند و در کشیدن اسکیس ها و اتودها از آن استفاده می کنند.

ده نکته در خصوص نقاشی با پاستل چیست؟

یک نکته مهم در انتخاب کاغذ مناسب برای نقاشی با پاستل، بافت دار بودن آن است.
اگر به هنگام نقاشی با پاستل، کاغذ پاستل بیش از حد صاف و صیقلی باشد، رنگ بر روی آن نمی ماند.
برای نقاشی با پاستل کاغذهایی با PH خنثی را انتخاب کنید.
پاستل های نرم، رنگ مایه ی بسیاری داشته و برای ترکیب کردن رنگ ها مناسب هستند.
پاستل های سخت مانند پاستل های مدادی، مناسب افزودن جزئیات بیشتر به نقاشی هستند.
انواع پاستل های قلمی نرم به هنگام جابه جایی کثیف می شوند، از این رو، پیش از رنگ آمیزی با پاستل باید آن ها را با یک پارچه تمیز کنید.
با استفاده از تکنیک های لایه گذاری و لکه ای رنگ های متعددی می توان با کمک پاستل خلق نمود.
پیش از نقاشی با پاستل سختی و روغنی بودن آن را امتحان کنید.
پاستل ها به دلیل قابلیت حمل آن ها به آب، قلمو و یا پالت نیازی ندارند.

انواع روش های عمده برای نقاشی با پاستل چیست؟

روش خشک و روش خیس.

پایان مقاله نقاشی با پاستل

نقاشی
5/5 - (4 امتیاز)

مطالعه بیشتر در نقاشی

6 نکته لذت بخش و پول ساز در نقاشی با آبرنگ
۴ راه برای تفکر خلاقانه در نقاشی
۶ روش برای بهتر طراحی طبیعت با مداد
5 نکته در طراحی فیگور انسانی
چگونه بازتاب های متالیک طراحی کنیم
آموزش نقاشی سلف پرتره
معرفی رنگ در نقاشی
5 شغل مرتبط با هنر تصویرسازی
طراحی ژست ها و حرکات
طراحی بالاتنه
طراحی در پرسپکتیو
نقاشی دیجیتال چیست ؟
نکات مهم در طراحی چهره : ( 6 نکته مهم طراحی چهره که از آن خبر ندارید )
21 نکته ی ارزشمند برای بهبود مهارت طراحی
تبدیل اشکال ساده به آثار هنری خارق العاده
چگونه دمای رنگ ها در نقاشی عمق و وجه ایجاد میکند ؟
انواع مداد طراحی
نقاشی با سایه های رنگی
نقاشی سه بعدی
نکات طراحی برای مبتدیان
تئوری رنگ
همبندی ( اسمبلاژ ) سنگ ها! ایده های خلاقانه برای ایجاد کارهای هنری با بتن
طراحی نور و سایه
10 ترفند تشکیل پس زمینه در نقاشی
انواع زغال طراحی
انواع پاستل های نقاشی ؛ پاستل گچی، پاستل ذغالی و پاستل روغنی
ابسترکت چیست ؟
چگونه مانند ون گوگ نقاشی کنیم ؟
تکنیک های طراحی با مداد : ۷ اصل مهم
نقاشی با کاغذ رنگی ؛ 3 راز مهم و کاربردی در این تکنیک
بهترین کاغذ طراحی با زغال
طراحی سیاه قلم پارچه
طراحی خطی
چگونه ایده خود را به صورت پروژه هنری در بیاورید؛ 6 قانون مهم
طراحی طبیعت بی جان ؛ آموزش گام به گام در 7 مرحله
تصویرسازی کتاب کودک
تصویرسازی تخیلی
در کمتر از پنج دقیقه یک فیگور طراحی کنید
تصویر گرافیکی و تفاوت بین طراحی گرافیک و تصویرگری
رشته تصویرگری