قطعا بسیاری از هنرجویان و یا هنرمندان در برخی زمانهای فعالیت خود دچار نوعی کسلی, یکنواختی و ایستایی در کارشان می شوند. در این جا توصیه هایی در خصوص استفاده بهینه و خلاقانه از ابزار ها و روش های مختلف و تکنیک ها برای هر چه جذاب‌شدن اثرتان به شما ارائه داده‌می‌شود.
به جای استفاده از زمینه های رایج مثل کاغذ و بوم , ماده ای جدید را برای نقاشی بر آن برگزینید.
برای بسیاری هنرمندان و به خصوص هنرجویان استفاده از کاغذ سفید سال ها و سال ها تکرار می شود. بدون اینکه کوچکترین توجهی به انواع دیگری از مواد مناسب برای نقاشی بر آنها داشته باشند. استفاده از کاغذ سفید عیب و اشکالی از لحاظ استفاده‌ندارد. اما برگزیدن‌خلاقانه و امتحان کردن یک زمینه باعث جدیدتر می تواند مزایای بسیار قابل توجهی برای هنرمند داشته‌باشد.
هرگونه کشف زیبایی شناسانه مانند نقاشی کردن بر زمینه ای غیر قابل انتظار, شوق و شادی خاص خود را برای هنرمند به ارمغان می آورد. در واقع این شوق در اثر کشف انواع تاثیرات جدید حاصل‌شده از ماده جدید – مانند تاثیر زمینه جدید بر رنگ روی آن, ایجاد باف های نو و انواع اثرات خاص خود – بوجود می آید. تصویر کناری اثری از خوان گری Juan Gris می باشد که به صورت کلاژ با کاغذ رنگی بوجودآمده است.
استفاده از کاغذ رنگی برای نقاشی و طراحی
انتخاب انواع کاغذ در رنگ های مختلف اولین گزینه شما می تواند باشد. معمولا در اوایل کارتان می توانید از رنگ های کرمی , قهوه ای , خاکستری و یا مشکی استفاده کنید زیرا استفاده ازاین رنگ ها و به خصوص رنگ هایی که تیرگی یا روشنی زیادی ندارند سبب می شود که بتوانید مناطق تاریک و روشن را بنا به انتخاب خود و آزادانه اضافه کنید. به معنای بهتر تیرگی زیاد و روشنی زیاد حس اسارت را در القای نور و تاریکی در شما القا نکند.
استفاده از کاغذ های بافت دار
زمینه های بافت دار موجود و در دسترس یا به صورت ماشینی درست می شوند و یا به صورت دستی. معمولا انواع ماشینی آن اینطور بوجود می آیند که ابتدا کاغذ را درست‌کرده و انواع بافت را با فشار در مرحله نیمه خمیر به کاغذ اضافه‌می‌کنند اما نمونه دستی آنها معمولا حاوی رشته‌های فیبر , نخ , دستمال کاغذی و .. هستند.
در صورتیکه دسترسی به هیچ یک از این کاغذ ها نداشته باشید, می توانید وسایل دور ریختنی را ابتدا گروه بندی کنید آنها را به صورت سطح درآورده و بر آنها نقاشی یا طراحی کنید و در نهایت آنها را بریده و در کنار یکدیگر ترکیب بندی کنید.
استفاده از کاغذ پوستی
این نوع کاغذ به خاطر شفافیت و نازکی می تواند به تنهایی به عنوان زمینه طراحی استفاده‌شود و یا می تواند روی زمینه کاغذ سفید چسبانده‌شود ( مراقب مرحله چسباندن‌باشید چون برخی از این نوع کاغذ ها در برخورد با چسب چروک می خورند.) در استفاده از آنها از روی براق آن استفاده کنید تا سطحی شفاف تر و براقتر داشته باشید و ابزار طراحی تان قابلیت سایه‌زدن بیشتری را داشته باشد.
استفاده از کاغذ تاشده , مچاله‌شده , چروکیده یا دستمال کاغذی
دستمال کاغذی از جمله سطوحی است که می تواند به روحتی تاشود, چروک شود, مچاله شود و برای زمینه کار مورد استفاده قرار بگیرد.
استفاده از کاغذ دیواری ساده یا طرح دار به عنوان زمینه
تجربه جالب استفاده از کاغذ دیواری می تواند در اثر کمبود توجه شما باعث شود تا موضوع و سوژه اصلی تان پشت موتیف های کاغذ دیواری مستتر بماند. در نتیجه ابتدا نوع کاغذ دیواری را بسته‌به طرحتان برگزینید سپس از آن به عنوان زمینه و یا کلاژ بهره مند شوید.
استفاده از روزنامه بعنوان زمینه اثر
ایده استفاده از روزنامه بسیار منحصر به فرد می باشد ولی به دلیل بافتدار بودن و خصوصا مطالب نوشتاری روی آن, هنگام استفاده می بایست متون با نوع اثر شما همخوانی و ارتباطشان حفظ شود. در واقع انتخاب روزنامه و قطعه ای که برای کار روی آن برمی گزینید دقت زیادی را می طلبد.
استفاده از صفحات کتاب , مواد دورریختنی و سطوح باف دار
این نوع کار در بسیاری موارد سبب محبوبیت , شهرت و ارائه سبک جدید برای هنرمندان شده‌است.
استفاده از مقوا به عنوان زمینه
امروز استفاده از چوب های ام دی اف و نیوپان به عنوان زمینه بسیار رایج است اما وقتی که موضوع وزن کار و یا ارسال آثار مطرح می شود گزینه بهتر برای یک هنرمند مقوا می باشد. نه تنها این ماده ماده ای سبک وزن و مناسب می باشد بلکه می توان با برش‌دادن آن پس از انجام نقاشی بافت ها و ترکیب بندی های خاصی را بوجود آورد. علاوه بر آن ایجاد بعد و عمق و سایه زنی بر مقوا نیز از جمله دیگر فواید آن می باشند.
استفاده از پارچه به عنوان زمینه اثر
شما می توانید از اقسام مختلف پارچه برای نقاشی استفاده کنید. چه پارچه هایی با کشسانی بالا چه پایین. همچنین انواع بافت به وجودآمده بر سطح پارچه با نخ ها می توانند افکت های متنوعی به اثر شما ببخشند.
استفاده از ترکیبات و مواد مجسمه سازی به عنوان زمینه کار
مواد و ابزار مجسمه سازی به دلیل خاصیت شکل پذیری و بافت پذیری شان می توانند زمینه های مناسبی برای اجرای اثر شما باشند. همچنین می توانید از ابزاری نظیر چاقو , ماسه و … نیز برای این کار استفاده کنید. این مواد پس از خشک شدن سطحی سفت و خشک را برای ادامه کار برای هنرمند محیا می کنند.
از هر دو دست خود برای نقاشی استفاده کنید.
رنگ های غیرمنتظره را در نقاشی های خود امتحان کنید.
از ترکیب بندی خوب در نقاشی های خود بهره ببرید.
چگونگی تأثیر نور بر صحنه را یاد بگیرید.
بافتی که یک اثر هنری ایجاد می کند در برجسته کردن آن مهم است. هایلایت ها، سایه ها و سایر عناصر نور همگی در ایجاد بافت در آثار هنری نقش دارند. خواه یک عکس باشد و یا یک نقاشی یا طرح، شما می توانید حتی با تنظیم سایه ها و هایلایت ها عمق و بافت در نقاشی خود ایجاد کنید و در نتیجه به جذابیت اثر خود بیفزایید.
یک ترکیب بندی خوب با تشویق و هدایت چشم بیننده به سمت نقاشی بر جذابیت اثر می افزاید.
