نحوه ی طراحی مناظر با پاستل

پاستل نرم ابزاری مناسب برای طراحی است، زیرا شما را قادر می سازد تا در یک زمان طراحی و نقاشی را به انجام برسانید. این رنگدانه ی قلمی را در دست خود نگه دارید و آن را مستقیما روی سطح قرار دهید. نتایج کار فوری و لمسی هستند. زمانی برای خشک شدن و قلمویی برای کار با رنگ نیاز نخواهید داشت. در ادامه با نحوه ی ایجاد یک منظره با انواع مختلف پاستل آشنا خواهید شد. این مقاله خیلی راحت میتونه بهتون کمک کنه که با موضوع طراحی مناظر با پاستل آشنا بشین.

طراحی مناظر با پاستل

در ادامه به بررسی راهکار و نکاتی می پردازیم که باید برای طراحی مناظر با پاستل رعایت کنید.

۱. پاستل مناسب انتخاب کنید

برای این نقاشی می خواهیم حس فاصله در منظره را با تغییر رنگ و حالت القا کنیم. بنابراین به رنگدانه های پررنگ و خالص پاستل های با کیفیتی همچون Unison احتیاج داریم، تا با استفاده از سایه و روشن ها، رنگ های سیر در پیش زمینه و رنگ نرمی که در فاصله قرار دارند را به راحتی خلق کنیم.

۲. طراحی حالت دار خلق کنید

برای تمرکز بر حالت تصویر، یک نمونه طراحی به وسیله ی زغال و پاستل سفید بر روی کاغذ خاکستری خنثی انجام می دهیم. مشاهده می شود که بزرگترین تضاد نور و تاریکی در پیش زمینه قرار دارد، و حالت میانی مایل به خاکستری نرم در فاصله. تمرین پیش از آغاز نقاشی اصلی استرس ها را از بین می برد.

۳. رنگ های انتخابی را امتحان کنید

برای خلق حالت، پاستل های مختلف را بر روی کاغذ امتحان کرده و با هاشورزنی ترکیب می کنیم. هاشورزنی را ادامه داده و رنگ ها را در هم می آمیزیم، از این طریق اثری سرزنده خلق خواهیم نمود انتخاب رنگ ها قدرت اختیار و اعتماد به نفس را بالا خواهد برد.

۴. از دور دست ها آغاز کنید

با نورهایی از رنگ آبی، قهوه ای / خاکستری و کرم، در آسمان و تپه های دور دست نقاشی را ادامه می دهیم، با پاستل چندین لایه افزوده و محوسازی و با انگشت به صورت مداوم لکه گذاری انجام می دهیم. این تپه ها باید ظریف، نرم و خاموش باشند. با لکه گذاری رنگ های آسمان نزدیک به تپه می توانیم آنها را حتی دورتر نشان دهیم.

۵. حال نوبت کشیدن محیط است

در تپه ی بعدی از رنگآبی-خاکستری نرم استفاده می کنیم، اما این رنگ ها هنوز اندکی با رنگ های قهوه ای و کرم ترکیب شده اند و در قسمت های دورتر از آن استفاده می کنیم، به این ترتیب به هم آمیخته شده و مرتبط می شوند. سپس از رنگ های سبز و زرد به مقدار اندک بر زمین های دورتر قرار می دهیم و این رنگ ها را با تپه ی آبی در هم می آمیزیم.

۶. به سمت میان صفحه حرکت کنید

رنگ های پیش زمینه را می توانیم با زرد و سبز که در نزدیکی بیننده، پر رنگ تر هستند، گرمتر نمود. حال زمان افزودن آثار قوی تر در نقاشی است، البته به لکه گذاری چندانی نیاز نخواهیم داشت. اگر رنگی به نظر بیش از حد قوی است، برای خنثی کردن از رنگ سرد دوردست استفاده می کنیم. حال خطوطی پر انرژی در پیش زمینه بر جای می گذاریم.

۷. تیرگی های جلوی کار را بیافزایید

درختان پیش زمینه را با خطوط واضح تر، مشخص تر و سایه های تیره تر از قهوه ای و سبز رسم می کنیم. از قهوه ای پررنگ در پیش زمینه و از قهوه ای مایل به خاکستری مایل در دوردست ها استفاده می کنیم. همچنین از قرمز / قهوه ای پررنگ  در جلوی تصویر و برای تاکید بر حالات استفاده می کنیم. بهتر است در این مرحله به جای جزییات به سراغ خطوط پر انرژی برویم.

۸. شلوغی های نقاشی اضافه می شوند

بخش سرگرم کننده از اینجا آغاز می شود، به این خاطر که مجموعه ای از رنگ های پر انرژی و سیر را برای پررنگ کردن پیش زمینه  انتخاب نموده ایم. به وسیله ی هاشورزنی و بدون لکه گذاری، چمن های بلندی خلق می کنیم و ترکیبی از رنگ ها و حالت ها را به اختیار با یکدیگر ترکیب می کنیم. آبی ها، زردها، نارنجی و قهوه ای تیره کنتراست رنگ های سرد دوردست ها هستند.

۹. حال نوبت هاشورزنی ها و هایلایت ها است

در انتها، نقاط روشن تری در تعریف خمیدگی ها زمین و جزییات میان درختان هاشور می کنیم. قسمت هایی زرد میان درختان، و سایه و روشن هایی در میان تنه های درختان اضافه می کنیم. مهمترین ویژگی پاستل های باکیفیت، امکان استفاده از رنگ های روشن بر روی رنگ های تیره تر و ایجاد درخشندگی است. اگر می خواهید بدانید چگونه اثر خود را جذاب تر کنید حتما مقاله چگونه به جذابیت اثر خود بیافزاییم ؟ را مطالعه کنید.

سوالات متداول طراحی مناظر با پاستل

پایان مقاله طراحی مناظر با پاستل